Den 5 juni 2024 syns två skarpa kontraster mellan biobesökare i 2024. På ena sidan visas Bad Boys Ride or Die, den fjärde filmen i en framgångsrik Hollywood-serie, endast i bio. På andra sidan presenterar Sous la Seine, en tjurfilm producerad av Netflix:s franska division, Xavier Gens talang, en regissör med erfarenhet från Hollywood, för att visa att Frankrike också kan producera tittarlönnande tjurfilmer. Han samarbetar ofta med sina skådespelare Bérénice Bejo och Nassim Lyes för att leverera ett indragande spektakel. Trots att konceptet verkar lovande på papper, går resultatet inte helt upp till våra mycket höga förväntningar.
Projektet hade alla nödvändiga element för att skapa en kompellera blandning. Tänk dig en fransk tjurfilm utspelad vid floden Seine under ett triatlonarrangemang, planerat till premiär bara veckor före Olympiska sommarspelen 2024. Tiden är särskilt uppmärksammad, då både Emmanuel Macron och Anne Hidalgo beräknas delta i en händelse vid det största bassängen, där man har bekymmer om E-kolibakterier. Xavier Gens står för att regissera filmen – han är en regissör med bakgrund inom skräckcinematografin och har även arbetat i Hollywood, där han utvecklat ett passion för actionfilmer vid samarbetet med Gareth Evans vid ”Gangs of London”. Han har tidigare regisserat ”The Raid” 1 och 2, vilket visade hans förmåga att förbättra sin konst, som blev tydligt genom förra årets premiär av ”Farang”, trots dess brister som det var fullt på entusiasm och energi.
Problematiska identiteter
”Under den Seine” har flera problem och för mig är det inte filmbjudet som filmens starkhet – jag ska förklara detta kortare. Vad helt och hållet förstör filmen är manuset – jag talar inte om historien, som passar bra för denna typ av film. Istället handlar det om hur ”Under den Seine” berättas. Historieberättandet, dialogerna, karaktärerna och ibland absurda situationer som kunde ha fungerat om filmen inte varit så allvarlig. Det finns endast två sätt att göra en vites film på verkligheten: du följer traditionen efter ”Jaws”, där du skrämmer publiken med vertikala bilder och verkliga vite anfall, eller du väljer parodi, den stora kostsamma katastrofen som ”Sharknado”, så länge du lever upp till att leverera en god överdrivet spektakel. Men ”Under den Seine” vet inte vilken väg man ska ta. Sammanlagt är det en mycket första grads film med ett allvarligt ekologiskt budskap som den försöker försvara, men klumsigt, trots att den ändå försöker göra så. På några tillfällen plungrar Xavier Gens oväntat in i bred komedifilm, särskilt under vite anfallsscenen under triatlon där han placerar Monsieur Poulpe vid centrum av det nästan farskiska bubblan som ska göra oss leka. Det fungerar bra, och det är ett skäl att Poulpe inte har en vitskt nyttan att lägga till humor. Men scenen förstörs av den följande sekvensen som återgår till den mycket allvarliga tonen där soldater skjuter iväg som galna skottfyrare, orsakande en katastrof som kommer att ändra Paris för alltid. Och vi ska inte ens börja med slutscenen som visar ömsint på Xavier Gens ekologiska budskap. Jag vet inte om det är Gens som trycker den på sig själv eller ifall det är manusförfattarna Yannick Dahan och Maud Heywang som han arbetade tillsammans med att konstatera en mycket 2024-esk eller Netflix-esk anda. Men oavsett så samlar filmen också upp de sämsta klichéerna om ekologiska aktivister.
Klumsy skrivande
Mellan den blåhåriga bandledaren, hennes homosexuella vän som är en teknologieusikte och alltid bär en knuffmössa oavsett situation, eller de andra med nosringar på näsen eller avskurna sidor, kände jag mig som om jag observerade karaktärer från videospelet Life is Strange. Deras handlingar saknar övertygande kredibilitet, särskilt betraktande att dessa 20-åriga aktivister tycks leda en hackergrupp liknande Anonymous som är kapabel att förhindra statliga planer. Det är beklagligt eftersom, givet hur de av Xavier Gens framställs, verkar han inte stödja denna grundläggande ekologiska budskap. Ja, det fungerar inte; filmen missar helt målet. Allvar och burlesk blandas ihop, likt förvåldade handlingar. Xavier Gens, Yannick Dahan, och Maud Maywang skulle ha ägnat mer tid att utveckla sina karaktärer, särskilt de av Bérénice Bejo och Nassim Lyes som är nästan helt försummade i filmen. Sedan sharken inte är huvudfokus och det fanns potential till en del att det skulle vara, hänger filmen mycket på dessa två skådespelare, men ändå är Gens verksamhet kortfallig både i författarskap och skådespeleri. Trots att Bérénice Bejo är en god skådespelerska, verkar hon inte övertygad om sin roll heller. Oavsett orsak – om det är frågan om ledarvårdsfrågor, bristande insats från hennes sida eller begränsningar som ställs upp för henne – var den övertygande inte. I synnerhet när hennes person förväntas gråta över sin mans olycka även år senare. Traumat är förståeligt men blir exalt med sådana svaga referenser till tragedin efter många år.
Omspunna roll som Adil i ”Sous la Seine” finns komplicerade delar. Jag hör till dem som tror att skådespelaren har potential för drammande roller; hans insats i ”Farang” visade detta potentiell, trots att den var något svag. Men jag är övertygad om att han kan gå vidare från sin etablerade personlighet från ”En passant”, även om det klart framgår att han föredrar att spela flamboyanta roller än de som plågas av smärta. I ”Les Nouveaux Riches” på Netflix gjorde jag mig ett skratt och visade sin skicklighet i komediaroller. Däremot förstod jag inte vad som krävdes för att portrayera honom som en roll figur som skadades av sin tidigare militärtjänst, en skamfylld som desertat sitt team. Denna porträttering är både brott mot berättelsen och känns inte autentisk och går inte igen med publiken. Vad vi som jag ville se var Nassim Lyes att ta hand om en haj utan någon hjälp; detta skulle ha blivit memorabelt, som Xavier Gens visat i andra verk.
Impressive Underwater Sequences
Fast som det är med några brister, erbjuder ”Sous la Seine” en värd uppskattande filmskapande. Filmen regisserades av Xavier Gens för Netflix och visar skicklighet och kreativitet, särskilt inom sin undervattensekvenser. Gens presenterar åtskilliga visuellt påverkande bilder som är detaljrikt komponerade och ibland reducerade för att framhäva viktiga moment. Som exempel kan nämnas Bérénice Bejos utkomst ur vattnet med slow-motion effekt, blod i munnen, som kommunicerar en stark vilja till överlevnad och uppmanar till närvaron av en mako haj. Gens experimenterar också med kamera placering, läggande fler skikt på artistisk uttryck. Undervattensekvenserna är särskilt vackra, som ett tecken på Gens expertis. Men det finns ett brist på konstfotografi; scenerna utanför verkar mindre polerade och liknar dem från en fransk TV-serie, vilket skapar ett obehagligt känslomått. Denna brist antyder en oenighet i synen, som om två filmskapare stod bakom, påverkande filmernas sammanhängande.
Eindraktsvis underjordssekvenser
Speciella effekterna är lika ojämna. Alla underjordssekvenser fungerar bra, med trovärdig och välformade hajar. Dock blir de hajar som kommer ut ur vattnet lågkostnadsförda CGI, vilket markerar en betydande minskning i kvalitet. Denna kontrast syns på många olika sätt i filmen, inklusive handlingen, tonen, fotografin, och visuella effekterna. Det är klart att ”Sous la Seine” hade stort potential men misslyckas med att utnyttja den rätt. Lönnet finns att filmen är en Netflix-utgivning, så att tittarna inte behöver betala pengar för den, bara sin tid. Filmmens ojämning, bristfällighet och motsägelser gör det svårt att rekommendera den. Trots att jag förväntar mig att mina kollegor i pressen även kritiserar filmen hårdfört, är jag övertygad om att med bättre justeringar och idéer finns det filmare i detta land som är kapabla till att skapa storslaget-biografteater, som man ser i ”The Count of Monte Cristo.”