På Cannes år 2025 under filmvisningar och formella röda matinélopp, uppmärksammades Hideo Kojima, en gestalt från videospelvärlden, på ett betydelsefullt sätt. Som visionär inom interaktiv mediebransch, skapare av Metal Gear Solid och Death Stranding, tog Kojima till Cannes-scenen för att uttala att videospel har ökat från att vara ett marginalt aktivitet till att ha utvecklats till en helhetskonstform. Tillsammans med tyska filmdirektören Fatih Akin noterade Kojima också att skillnaden mellan film och videospel är att berättelseskapandet i de senare hänger av spelarfrihet, vilket komplicerar skapandet av flödande och invecklade berättelser. Kojima betonade vikten av nya tekniker, syns på dem som verktyg att mästar istället än att frukta. Han tror att framtiden för berättelseskapandet ligger i samarbete mellan skapare och spelare, med ytterligare framskridanden att uppnå.
”Att vara en karaktär i ett spel av Kojima är bättre än Palme d’or denna år vid Cannes.”
Under ett fullsatt publik (och tydligt imponerad) presenterade Hideo Kojima några glimtar av Death Stranding 2, sitt kommande projekt. Han hade Fatih Akin till sin sida, den uppskattade tyske filmskaparen som är känd för ”Head-On”, ”The Edge of Heaven” och ”The Golden Glove”. Akin verkar både entusiastisk fan och inspirerad samarbetspartner och kommer att spela en karaktär vid namn Dolman. Den levande, prattande accessoaren är fäst (litteralt) till hjältens rygg, Sam Porter Bridges. Enligt Kojima: ”I början fastnar han på hans buk, vilket förargar Dolman.” Men Dolman tjänstgör inte bara för att skapa humor: han pratar, kommenterar och varnar. I hjältens gömd läger talar han från en hylla medan hjälten vilar, och på fältet kan han distribueras som ett levande radar. Kojima ser redan honom som en kultfigur. Idén är typiskt Kojima-esk: ovanlig, rolig och troligen berövande.
I världen av datorspel har resande kompanjoner en kritisk roll både i berättelsens utveckling och spelarens inblandning. Dolman, den unikke karaktären från Death Stranding, liknar Mimir, det prattande huvudet som finns i God of War. Båda karaktärerna förtydlar sina respektiva spel genom sin unika närvaro, varje bidragande på ett annat sätt – en representerar avancerad integrering av teknik, medan den andra utgör traditionella berättelser. Detta jämförande framhäver viktigheten av kompanjoner i datorspel för att utvidga berättelsens djup och berättarkvalitet.
Idag i sammanhanget för datorspelshistoria uttrycker Fatih Akin att berättelsestilläppningen är ”för liten”. Han gör inga hemligheter med sin beundran för Hideo Kojima. ”Vi alla kommer till Cannes för att drömma om Palme d’Or. Men att spela en karaktär i ett Kojima-spel… det är ännu bättre”, säger han. Kommentaren möts av stora skratt och applåder. Och igen uttrycker Hideo Kojima sin önskan att bringa datorspel närmare filmvärlden, med syfte att få det bästa av interaktiv konst och cinematisk berättelse. Kojima ger sedan en inblick i begränsningarna för berättelsestilläppningen i datorspel. ”Alla säger att jag är en berättare, men jag har ännu inte nått framgång”, erkänner han. Varför? För att datorspel är fundamentalistiskt interaktiva. Som filmvärlden där författaren styr tempoet, bestämmer spelarna tempo, val och avledningar. Kojima jämför detta med en motorväg: ”Spelaren kan byta fil, ta avfart eller köra baklänges”. Han nämner också ett humoristiskt exempel: ”Om jag skapar ett spel där spelaren måste stiga på scenen vid Cannes, kanske de aldrig kommer dit. Och om de gör det, är det försent. Ska jag implementera Game Over? Eller en cinematisk som tvingar dem att stiga upp? Detta dilemma ligger till grund för berättelsens problem i datorspel”.
Vid Cannes Filmfestival 2025 erkänner den berömde videospelskaparen Hideo Kojima, känd för Metal Gear Solid och Death Stranding, att datorspel nu accepteras som en heltäckande konstform, inte bara ett marginalt leksak. Han betonade de unika utmaningarna vid narrativ i spel jämfört med film, där spelares frihet komplicerar berättelsen men också riktiggar den genom immersion. Kojima framhäver konstig artificial intelligence och samarbete med spelare som huvudsakliga element för framtida förbättringar i narrativ. Kojima visade en hemlighetsfull glimt av Death Stranding 2 tillsammans med den tyske regissören Fatih Akin, som ska spela rollen som Dolman – en levande utsmyckning som hängs på spelarens rygg i spelet. Dolman är både komisk relief och praktisk verktagare som observerare, radar och kompis, likt Mimir från God of War. Akin uttrycker sin beundran för Kojimas innovativa tillämpning av berättelsestilläppningen, och säger att att vara del av ett spel skapat av Kojima överträffar att vinna Palme d’Or vid Cannes.
Kojima erkänner de nuvarande begränsningarna i datorspelshistorien på grund av deras interaktiva natur. I filmer styr författaren tempot, medan spelare gör val som påverkar berättelsens fortskridande och presenterar en unik utmaning för skaparna. Han jämför detta med en motorväg: ”Spelaren kan byta fil, ta avfart eller köra baklänges”. Han nämner också ett humoristiskt exempel: ”Om jag skapar ett spel där spelaren måste stiga upp på scenen vid Cannes, kanske de aldrig kommer dit. Och om de gör det, är det försent. Ska jag implementera Game Over? Eller en cinematisk som tvingar dem att stiga upp? Detta dilemma ligger till grund för berättelsens problem i datorspel”. Kojimas analys undersöker den fortsatta utvecklingen för att blandad cinematisk berättelse och interaktiv konst ska finnas i videospel. Kojima erkänner att just nu, berättelsestilläppningen i spel är semi-ledd, ofta knuten till scener som ”recalibrerar” spelarens upplevelse. Han drömmer om riktigt fri berättelse men erkänner att tekniken och troligen tänkandet inte ännu är redo för sådan evolution. ”Det är inte tillfredsställande ännu,” säger han. ”Jag vill att nästa generation ska uppfylla det jag nu inte kan.” Kanske med hjälp av konstig artificial intelligence?
”AI är inte en fiende utan ett värdefullt hjälpmedel.” Detta ämne diskuterades under en panel vid Cannes Filmfestival, där två artister uttryckte sin öppethet för att använda denna nya teknik. ”AI är lika med bilar när de först framträdde; alla var rädda. Idag är det bara ett effektivt verktyg,” en av dem uttalade sig. ”Skapare måste använda AI för att förbättra skapande i stället för att undergräva allt.” Detta budskap riktades direkt mot dem som ser artificiell intelligens som ett hot mot konsten. Innan han slutförde sin presentation gjorde Hideo Kojima ett känslosamt övertygande tal: ”Jag vet att det finns människor som växt upp med datorspel och är nu författare, musiker, filmmakare. Jag frågar dem att hjälpa mig att utveckla mediumet. Att uppfynda den interaktiva berättelsen av framtiden.” Kojima erkänner att idagets revolution inte kan ske utan stöd från en ny generation som växt upp med datorspel och utrustad med dessa nya verktyg som AI. Han tror att datorspel representerar den store konstformen av morgondagen, fortfarande ung men fylld av potential, men de behöver fortsatta att utvecklas. Det är ännu inte klart vad Hideo Kojima kommer att inkludera i sitt kommande spel, Death Stranding 2, som planeras släppas den 26 juni endast på PS5.