![\"\"](\"https:\/\/i.ytimg.com\/vi\/M_10Zv3k4t0\/maxresdefault.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\nApr\u00e8s des d\u00e9cennies de m\u00e9pris, il est \u00e9trange d’admettre que Hollywood a finalement appris \u00e0 adapter nos jeux vid\u00e9o. Cela a pris du temps, m\u00eame sur plusieurs d\u00e9cennies, mais les producteurs, les scenaristes et les r\u00e9alisateurs ont finalement compris que traiter les joueurs de mani\u00e8re d\u00e9sagr\u00e9able n’\u00e9tait pas profitable au-del\u00e0 des ann\u00e9es 2020. En effet, nous avons ador\u00e9 la s\u00e9rie Fallout, et en toute objectivit\u00e9, c’est la meilleure adaptation d’un jeu vid\u00e9o sous forme de s\u00e9rie t\u00e9l\u00e9vis\u00e9e, surpassant m\u00eame The Last of Us. Les raisons pour lesquelles cela est vrai seront explor\u00e9es plus loin dans les paragraphes suivants, car j’ai pass\u00e9 toute ma journ\u00e9e du lundi \u00e0 regarder les 8 \u00e9pisodes de cette s\u00e9rie de Jonathan Nolan, qui se trouve \u00eatre le fr\u00e8re de Christopher Nolan. De plus, si la s\u00e9rie d’Amazon Prime Video a \u00e9t\u00e9 si r\u00e9ussie, c’est en grande partie gr\u00e2ce \u00e0 l’enthousiasme de Jonathan Nolan pour les jeux vid\u00e9o et son amour profond pour la s\u00e9rie Fallout.<\/p>\n
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Pendant des d\u00e9cennies, Hollywood consid\u00e9rait les jeux vid\u00e9o comme une forme d’art mineure ou une sous-culture, tandis que des cin\u00e9astes tels que lui le tenaient en haute estime. En 2008, Jonathan Nolan a d\u00e9couvert le jeu Fallout avec son troisi\u00e8me \u00e9pisode et y a pass\u00e9 presque 40 heures. Cette exp\u00e9rience l’a inspir\u00e9 \u00e0 explorer plus en profondeur la licence et \u00e0 proposer une collaboration avec Todd Howard, le producteur des deux parties, impliquant le cr\u00e9ateur du contenu original – similaire \u00e0 la fa\u00e7on dont Craig Mazin a approch\u00e9 Neil Druckmann pour la s\u00e9rie The Last of Us, en l’embauchant pour l’\u00e9criture, la production et m\u00eame la r\u00e9alisation de l’\u00c9pisode 2. Cette approche est essentielle pour comprendre vraiment la mati\u00e8re premi\u00e8re sans la rabaisser et aller au-del\u00e0 de ses fronti\u00e8res originales. Car avant de gagner de l’argent avec, ces nouveaux cr\u00e9ateurs donnent la priorit\u00e9 \u00e0 l’artisanat par-dessus tout, montrant le respect que m\u00e9rite cette industrie incroyable – les jeux vid\u00e9o.<\/p>\n
Hollywood begins to take video games seriously? For decades, Hollywood saw video games as minor art form or subculture while filmmakers like Nolan held them in high regard. In 2008, Jonathan Nolan discovered Fallout with its third episode and spent nearly 40 hours playing it. This experience inspired him to explore the franchise further and propose a collaboration with Todd Howard, producer of both parts, involving the original content creator – similar to how Craig Mazin approached Neil Druckmann for The Last of Us series, hiring him for writing, production, and even directing Episode 2. This approach is essential to truly understand source material without diminishing it and going beyond its original boundaries. Before making money off it, these new creators prioritize craftsmanship above all else, showing the respect that this incredible industry deserves – video games.<\/p>\n
In an interview with Premi\u00e8re, Jonathan Nolan stated that video game creators have succeeded where cinema has fallen short as they are willing to write bold and unconventional stories taking a punk-rock approach that cinema has not yet embraced. Indeed, Fallout’s story draws inspiration from various sources while maintaining a highly cinematic artistic quality reminiscent of BioShock. The atomicpunk atmosphere in Fallout and the steampunk setting in Ken Levine’s game perfectly complement narratives that stand out. Notably, BioShock is also scheduled to be adapted into a film by Netflix. Am I reassured? I am not certain. Netflix has a track record of producing both high-quality and subpar content rarely excelling consistently, particularly when it comes to adapting the intricate universe of BioShock into a two-hour or two-and-a-half-hour film, which is challenging endeavor. A TV series format might have been more suitable choice. However, we will have to wait and see how this adaptation unfolds.<\/p>\n
Hollywood commence-t-il \u00e0 prendre les jeux vid\u00e9o au s\u00e9rieux ? Pendant des d\u00e9cennies, Hollywood consid\u00e9rait les jeux vid\u00e9o comme une forme d’art mineure ou une sous-culture tandis que des cin\u00e9astes comme Nolan les tenaient en haute estime. En 2008, Jonathan Nolan a d\u00e9couvert Fallout avec son troisi\u00e8me \u00e9pisode et a pass\u00e9 presque 40 heures \u00e0 y jouer. Cette exp\u00e9rience l’a inspir\u00e9 \u00e0 explorer la franchise plus loin et \u00e0 proposer une collaboration avec Todd Howard, producteur des deux parties, impliquant le cr\u00e9ateur original du contenu – similaire \u00e0 la fa\u00e7on dont Craig Mazin s’est approch\u00e9 de Neil Druckmann pour la s\u00e9rie The Last of Us, en l engageant pour l’\u00e9criture, la production et m\u00eame la r\u00e9alisation de l’\u00c9pisode 2. Cette approche est essentielle pour comprendre vraiment le mat\u00e9riau source sans le diminuer et aller au-del\u00e0 de ses limites originales. Avant de faire de l’argent avec, ces nouveaux cr\u00e9ateurs priorisent l’artisanat avant tout, montrant le respect que m\u00e9rite cette industrie incroyable – les jeux vid\u00e9o.<\/p>\n
Dans une interview accord\u00e9e \u00e0 Premi\u00e8re, Jonathan Nolan a d\u00e9clar\u00e9 que les cr\u00e9ateurs de jeux vid\u00e9o ont r\u00e9ussi l\u00e0 o\u00f9 le cin\u00e9ma a \u00e9chou\u00e9 en \u00e9tant pr\u00eats \u00e0 \u00e9crire des histoires audacieuses et non conventionnelles prenant une approche punk-rock que le cin\u00e9ma n’a pas encore embrass\u00e9e. En effet, l’histoire de Fallout tire son inspiration de diverses sources tout en maintenant une qualit\u00e9 artistique hautement cin\u00e9matographique rappelant BioShock. L’atmosph\u00e8re atompunk dans Fallout et le d\u00e9cor steampunk dans le jeu de Ken Levine se marient parfaitement avec des narratives qui se d\u00e9marquent. Notamment, BioShock est \u00e9galement pr\u00e9vu pour \u00eatre adapt\u00e9 en film par Netflix. Suis-je rassur\u00e9 ? Je ne suis pas s\u00fbr. Netflix a une r\u00e9putation pour produire \u00e0 la fois un contenu de haute qualit\u00e9 et m\u00e9diocre rare.<\/p>\n
Pour Fallout, cela est quelque peu plus complexe en raison de l’histoire approfondie dans la s\u00e9rie et de l’absence d’un h\u00e9ros marquant. Le protagoniste des jeux Fallout est une cr\u00e9ation du joueur, un avatar con\u00e7u en d\u00e9tail selon les pr\u00e9f\u00e9rences personnelles. Les choix concernant le genre, les caract\u00e9ristiques faciales, la coiffure et les capacit\u00e9s contribuent tous \u00e0 former un personnage unique qui refl\u00e8te l’identit\u00e9 de son cr\u00e9ateur. Cette approche ne convient pas aux films ou s\u00e9ries o\u00f9 le public relate g\u00e9n\u00e9ralement \u00e0 un protagoniste sp\u00e9cifique avec un pass\u00e9 et une personnalit\u00e9 pr\u00e9d\u00e9termin\u00e9s. C’est l\u00e0 que le talent cr\u00e9atif de Jonathan Nolan se manifeste : en introduisant trois personnages majeurs enti\u00e8rement nouveaux mais ancr\u00e9s dans la lore du jeu, il r\u00e9pond efficacement \u00e0 ce d\u00e9fi.<\/p>\n
Dans la s\u00e9rie Fallout d’Amazon Prime Video, cr\u00e9\u00e9e par Jonathan Nolan et adapt\u00e9e de l’univers du jeu vid\u00e9o populaire Bethesda, Aaron Moten interpr\u00e9te Maximus, membre de la Fraternit\u00e9 de Fer qui passe de simple \u00e9cuyer \u00e0 chevalier expert dans le maniement des armures avanc\u00e9es. Cette transformation lui permet d’arpenter Westland avec assurance et de se r\u00e9v\u00e9ler pr\u00e9cieux alli\u00e9 pour Lucy. Son temp\u00e9rament froid mais d\u00e9cid\u00e9 ajoute une profondeur int\u00e9ressante \u00e0 son personnage. Personnellement, je ne connaissais pas cet acteur de 35 ans, mais j’ai \u00e9t\u00e9 agr\u00e9ablement surpris par ses interpr\u00e9tations. Certains moments de sa prestation physique et de son jeu rappelaient m\u00eame un jeune Denzel Washington.<\/p>\n
Dans la s\u00e9rie Fallout en format t\u00e9l\u00e9 de Amazon Prime Video, il y a Le Ghoul, une cr\u00e9ature bien connue des jeux qui ressemble physiquement \u00e0 un zombie mais qui est en r\u00e9alit\u00e9 un humain expos\u00e9 de mani\u00e8re excessive aux radiations, ce qui entra\u00eene un aspect d\u00e9compos\u00e9 avec des parties du corps manquantes et une force surhumaine. Le talent de Jonathan Nolan se manifeste dans sa transformation de cette cr\u00e9ature en l’un des personnages les plus intrigants de la s\u00e9rie gr\u00e2ce \u00e0 une histoire d\u00e9taill\u00e9e, une narration actuelle et des implications pour l’avenir. De plus, le r\u00f4le a \u00e9t\u00e9 attribu\u00e9 \u00e0 Walton Goggins qui interpr\u00e8te avec un talent exceptionnel Cooper Howard\/Le Ghoul. Dans Hollywood, Goggins a souvent endoss\u00e9 des r\u00f4les secondaires ou jou\u00e9 des fous, il est donc gratifiant que Nolan ait reconnu son aptitude pour ce personnage.<\/p>\n
Ces trois personnages oppos\u00e9s se croiseront \u00e0 plusieurs reprises pendant la programmation de 8\/9 PM de la saison 1 de Fallout, dans une narration fragment\u00e9e et alternante vue \u00e0 travers trois perspectives diff\u00e9rentes. Nous basculerons entre ces points de vue avec un rythme parfaitement ma\u00eetris\u00e9 tout en continuant \u00e0 d\u00e9velopper l’intrigue centrale et partag\u00e9e, incluant d’autres personnages significatifs tels que Norman McLean, le jeune fr\u00e8re de Lucy, dont les r\u00e9v\u00e9lations risquent d’\u00eatre l’un des \u00e9l\u00e9ments les plus cruciaux de la s\u00e9rie. Outre cette narration captivante r\u00e9partie sur 8 \u00e9pisodes d’une heure, il est \u00e9galement pr\u00e9vu de changer de d\u00e9cors et d’\u00e9poques. Le d\u00e9cor passe de l’ambiance atompunk des abris atomiques aux terres d\u00e9sol\u00e9es, avec parfois des indices du genre western – un style bien \u00e9tudi\u00e9 par Jonathan Nolan, qui a co-cr\u00e9\u00e9 la s\u00e9rie Westworld aux c\u00f4t\u00e9s de son fr\u00e8re Christopher Nolan. Malgr\u00e9 l’annulation de la derni\u00e8re saison par HBO, il y a de l’espoir que la production sera termin\u00e9e.<\/p>\n
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Vous avez probablement remarqu\u00e9 que Fallout tire sa qualit\u00e9 \u00e9lev\u00e9e de son histoire, sa narration et son atmosph\u00e8re, ainsi que de l’excellence de ses mises en sc\u00e8ne et d\u00e9cors, qui sont fr\u00e9quemment tourn\u00e9s en ext\u00e9rieur dans des paysages naturels. La s\u00e9rie incorpore une grande quantit\u00e9 d’effets sp\u00e9ciaux et d’effets num\u00e9riques, mais Jonathan Nolan visait un sentiment ancr\u00e9 dans la r\u00e9alit\u00e9. Le tournage a eu lieu entre le d\u00e9sert du Namib et les montagnes de l’Utah, mettant en valeur des paysages impressionnants avec des plans larges qui mettent en avant ce monde post-apocalyptique. Le budget est cons\u00e9quent, \u00e0 $153 millions pour la s\u00e9rie enti\u00e8re, ce qui se ressent sur l’\u00e9cran. L’esth\u00e9tique est grandiose, souvent surr\u00e9aliste et absurde, pour s’accorder \u00e0 l’atmosph\u00e8re atom-punk qui peut m\u00eame \u00eatre burlesque. Tous ces \u00e9l\u00e9ments sont intentionnels, compl\u00e9t\u00e9s par une bande-son int\u00e9gralement inspir\u00e9e des ann\u00e9es 1960 en Am\u00e9rique. Le th\u00e8me principal de la s\u00e9rie de jeux vid\u00e9o est \u00e9galement pr\u00e9sent, int\u00e9gr\u00e9 dans la conception sonore aux c\u00f4t\u00e9s de sons provenant des jeux eux-m\u00eames. Cela cr\u00e9e une exp\u00e9rience auditive v\u00e9ritablement agr\u00e9able.<\/p>\n
Fallout sert d’exemple type de ce qui peut \u00eatre r\u00e9alis\u00e9 lorsque les bonnes personnes adaptent des jeux vid\u00e9o pour transcender leur support original. Hollywood a d\u00e9sormais compris comment s\u00e9lectionner quels moments d’un jeu sont adaptables et jusqu’o\u00f9 la d\u00e9viation est acceptable, Aboutissant \u00e0 des adaptations r\u00e9ussies qui suscitent l’int\u00e9r\u00eat pour le jeu vid\u00e9o. Depuis la sortie de la s\u00e9rie TV Fallout sur Amazon Prime Video, on a constat\u00e9 une augmentation notable des ventes de jeux vid\u00e9o Fallout. Si les jeux vid\u00e9o continuent de susciter un int\u00e9r\u00eat et un succ\u00e8s en salle comparable \u00e0 ce que les films de super-h\u00e9ros ont fait pour Hollywood, je suis convaincu qu’ils resteront une source majeure de nouveaux contenus cr\u00e9atifs.<\/p>\n
Si vous \u00eates fan de l’univers vaste de Bethesda et de l’impatience que suscite leurs derni\u00e8res sorties, assurez-vous de consulter notre r\u00e9cent tour d’horizon des critiques pour Starfield (publi\u00e9 le 31 ao\u00fbt par Marcus Thompson). Cet article percutant plonge dans les r\u00e9actions mitig\u00e9es des critiques du monde entier. Alors que certains reviewers sont d\u00e9\u00e7us par ce qu’ils consid\u00e8rent comme un simple remake des succ\u00e8s pass\u00e9s de Bethesda tels que Fallout et Skyrim avec une touche d’espace, d’autres c\u00e9l\u00e8brent son ampleur ambitieuse et son potentiel futur. Que vous soyez pr\u00eat \u00e0 plonger dans l’espace ou simplement curieux de savoir comment il se compare aux attentes, rendez-vous sur (https:\/\/playersforlife.com\/2023\/08\/31\/starfield-review-roundup-less-grandiose-than-anticipated-here-are-all-the-scores-worldwide\/) pour en savoir plus.<\/p>\n