Le 5 juin 2024, deux approches contrastées de la consommation du cinéma sont évidentes en 2024. D’un côté, Bad Boys Ride or Die, le quatrième opus d’une franchise hollywoodienne réussie, est seulement présenté dans les cinémas. De l’autre côté, Sous la Seine, un film sur les requins produit par la division française de Netflix, utilise le talent de Xavier Gens (un réalisateur ayant de l’expérience à Hollywood) pour démontrer que la France peut également produire des films sur les requins qui plaisent aux masses. En collaborant avec son duo d’acteurs habituel Bérénice Bejo et Nassim Lyes, Gens vise à livrer un spectacle impressionnant. Alors que le concept est prometteur sur le papier, malheureusement, le résultat final ne répond pas à nos très hautes attentes.
Le projet possédait tous les éléments nécessaires pour créer un mélange captivant. Imaginez un film français sur les requins situé le long de la Seine pendant un événement de triathlon, prévu pour sortir seulement quelques semaines avant les Jeux olympiques de 2024. La synchronisation est particulièrement importante, étant donné que tant Emmanuel Macron qu’Anne Hidalgo sont attendus pour participer à un événement dans la plus grande piscine connue pour ses préoccupations quant aux bactéries E-coli. De plus, le film est réalisé par Xavier Gens, un réalisateur ayant des antécédents en cinéma d’horreur qui a également travaillé à Hollywood et développé une passion pour les films d’action tout en collaborant sur « Gangs of London » avec Gareth Evans. Avoir précédemment réalisé « The Raid 1 » et 2, Xavier Gens a démontré son aptitude à améliorer son art, comme en témoigne la sortie de l’an dernier de « Farang », qui, malgré ses imperfections, était plein d’enthousiasme et d’énergie.
Identités troubles
Il y a plusieurs problèmes avec « Sous la Seine » et pour moi, ce n’est pas le travail de réalisation qui se démarque comme sa force; je vais élaborer là-dessus prochainement. Ce qui ruine complètement le film, c’est le scénario – je ne parle pas de l’histoire, qui convient bien pour ce type de film. Je veux plutôt dire comment « Sous la Seine » est narré. Sa manière de raconter l’histoire, les dialogues, les personnages et souvent des situations absurdes qui auraient pu fonctionner si le film ne se prenait pas au sérieux. Il y a seulement deux façons de faire un film sur les requins en réalité : soit vous suivez la lignée laissée par « Les Dents de la mer », en effrayant constamment le public avec des images vertigineuses et des attaques de requins réalistes, soit vous optez pour le pastiche, la grande catastrophe cheesy comme un « Tornade de requins », à condition de fournir un bon spectacle excessif. Mais « Sous la Seine » ne sait pas quel chemin prendre. Dans l’ensemble, c’est un film très basique avec un message écologique sérieux qu’il essaie de défendre, même si c’est maladroitement, mais il essayer.
Rédaction maladroite
Entre la cheffe de groupe aux cheveux bleus, son ami gay passionné de technologie qui porte toujours un bonnet Regardless de la situation ou les autres qui marchent avec des anneaux dans le nez ou des côtés rasés, j’ai eu l’impression d’observer des personnages du jeu vidéo Life is Strange. Leurs actions manquent de crédibilité, surtout considérant que ces activistes âgés de vingt ans semblent mener un groupe de hackers comme Anonymous capable de perturber les plans gouvernementaux. C’est dommage parce qu’étant donné comment ils sont présentés par Xavier Gens, il semble qu’il ne soutienne pas ce message écologique de base. Non, ça ne fonctionne pas; le film rate complètement sa cible. Le sérieux et le burlesque se mélangent comme des trames narratives entrelacées. Xavier Gens, Yannick Dahan et Maud Maywang auraient dû se concentrer sur le développement de leurs personnages, en particulier ceux de Bérénice Bejo et Nassim Lyes qui sont vraiment mis de côté dans le film. Depuis que le requin n’est pas le principal sujet et qu’il y avait un potentiel pour l’être, le film repose lourdement sur ces deux acteurs, mais même alors, le travail de Gens tombe court à la fois en écriture et en jeu. Malgré être une bonne actrice, Bérénice Bejo ne semble pas convaincue par son rôle. Que ce soit dû à des problèmes de direction, un manque d’effort de sa part ou des limites qui lui sont imposées, cela n’était pas convaincant, Especially lorsqu’elle est censée pleurer sur l’accident de son mari même plusieurs années après. Le trauma est compréhensible mais devient excessif avec de si légères mentions de la tragédie après tant d’années.
Relatif à Nassim Lyes en tant qu’Adil, le Capitaine de la Police Fluviale, il y a des complexités impliquées. Je fais partie de ceux qui croient que l’acteur peut exceller dans les rôles dramatiques; sa performance dans « Farang » a démontré ce potentiel, même si elle était quelque peu fragile. Cependant, je suis convaincu qu’il a la capacité d’aller au-delà de son personnage établi depuis « En passant », bien qu’il soit clair qu’il excelle plus en tant que personnage flamboyant qu’en celui qui est alourdi par le tourment. Toutefois, dans « Les Nouveaux Riches » sur Netflix, il m’a fait rire et a montré sa maestria dans les rôles comiques. Cependant, dans « Sous la Seine », je n’ai pas compris la nécessité de le représenter en tant que personnage marqué par son passé militaire, un lâche qui a déserté son équipe. Cette représentation ne sert ni à l’intrigue du film ni à l’authenticité, et elle échoue à toucher le public. Ce que nous, spectateurs comme moi, voulions voir, c’était Nassim Lyes en train de lutter contre un requin à mains nues ; cela aurait été mémorable, comme Xavier Gens l’a montré dans d’autres œuvres.
Décor de scène solide
Malgré quelques défauts, « Sous la Seine » propose une réalisation louable. Réalisé par Xavier Gens pour Netflix, le film démontre du talent et de la créativité, en particulier dans ses séquences sous-marines. Gens présente des plans visuellement époustouflants qui sont méticuleusement composés et parfois réduits à leur minimum pour mettre en valeur des moments clés. Par exemple, l’émergence de Bérénice Bejo hors de l’eau avec un effet ralenti, du sang dans la bouche, transmet une puissante volonté de survivre, évoquant la présence d’un requin mako. Gens expérimenté également avec le placement de sa caméra, ajoutant des couches d’expression artistique. Les scènes sous-marines sont particulièrement belles, mettant en valeur l’expertise de Gens. Cependant, il y a une incohérence dans la photographie; les scènes extérieures ont moins de polissage et rappellent celles d’une série française télévisée, créant un sentiment incongru. Cette différence suggère une disparité de vision, comme si deux réalisateurs étaient impliqués, portant préjudice à la cohérence du film.
Décor de scène solide
Malgré quelques défauts, « Sous la Seine » propose une réalisation louable. Réalisé par Xavier Gens pour Netflix, le film démontre du talent et de la créativité, en particulier dans ses séquences sous-marines. Gens présente des plans visuellement époustouflants qui sont méticuleusement composés et parfois réduits à leur minimum pour mettre en valeur des moments clés. Par exemple, l’émergence de Bérénice Bejo hors de l’eau avec un effet ralenti, du sang dans la bouche, transmet une puissante volonté de survivre, évoquant la présence d’un requin mako. Gens expérimenté également avec le placement de sa caméra, ajoutant des couches d’expression artistique. Les scènes sous-marines sont particulièrement belles, mettant en valeur l’expertise de Gens. Cependant, il y a une incohérence dans la photographie; les scènes extérieures ont moins de polissage et rappellent celles d’une série française télévisée, créant un sentiment incongru. Cette différence suggère une disparité de vision, comme si deux réalisateurs étaient impliqués, portant préjudice à la cohérence du film.
Les effets spéciaux sont également incohérents. Toutes les scènes sous-marines sont réussies, mettant en scène des requins crédibles et bien réalisés. Cependant, une fois que les requins émergent de l’eau, ils deviennent des CGI à bas coût, ce qui marque une baisse significative de la qualité. Ce contraste est visible dans divers aspects du film, notamment l’intrigue, le ton, la photographie et les effets visuels. Il est clair que « Sous la Seine » avait un grand potentiel mais échoue à le mettre correctement en œuvre. Le côté positif, c’est qu’en tant que sortie Netflix, les spectateurs n’ont pas besoin d’y dépenser de l’argent, seulement leur temps. L’instabilité, la fragilité et les contradictions du film le rendent difficilement recommandable. Bien que je m’attende à ce que mes collègues de la presse critiquent également le film durement, je reste convaincu que ce pays a le potentiel de réaliser des films de spectacle grandioses, comme « Le Comte de Monte-Cristo ».