En el año 2025, Hideo Kojima volverá a estar en el centro de atención seis años después del lanzamiento de «Death Stranding», considerado por muchos como una de sus obras más personales y también una de las más controvertidas. Aunque algunos lo consideran una obra maestra, otros lo encuentran sobrevalorado; su premise único no resonó con todos, polarizando opiniones hacia extremos opuestos. El juego desafía a los jugadores sumergiéndolos en el universo de Kojima en lugar de simplificarles la experiencia. En estos seis años, Kojima ha tenido la oportunidad de refinar sus conceptos y evaluar las ventas, que han sido satisfactorias pero no espectaculares. Como resultado, para su decisión de continuar con una secuela a pesar de la recepción mixta de los jugadores, se realizaron ajustes inevitables, especialmente en el gameplay. Esto se refleja en «Death Stranding 2», del cual estamos orgullosos de presentar un avance de 22 minutos de juego en resolución 4K.
Cuando se lanzó en 2019, Death Stranding provocó reacciones mixtas. Algunos lo veían como un juego reflexivo, mientras que otros lo consideraban incompleto. La primera aventura de Sam Porter Bridges, interpretado por Norman Reedus, oscilaba entre la soledad existencial y la necesidad de reconstruir las conexiones en un mundo desintegrado. El juego abordaba directamente temas como la muerte, el más allá y la búsqueda de significado en un universo fragmentado. A través de la red chiral, las entregas adquirían una cualidad casi mística, marcada por silencios profundos y música etérea. Esta alegoría de la soledad humana en un mundo en decadencia se consideró tanto audaz como desesperanzadora, pero Remarkablemente profética, dado que el juego precedió al brote de COVID-19 en un año, lo cual aisló a todo el planeta. ¿Es Kojima un profeta? Para algunos que lo consideran un visionario, tal vez, pero el diseñador japonés parece haber captado conremarkable precisión la esencia de la era posterior a la pandemia.
En el año 2025, Hideo Kojima regresará al escenario seis años después del lanzamiento de Death Stranding, un juego ampliamente considerado como su obra más personal y una de sus más controvertidas. Aunque algunos lo consideran una obra maestra, otros lo encuentran sobrevalorado. El enfoque poco convencional del juego original no agradó a todos; las reacciones Often tended towards either love or hate with little middle ground. La jugabilidad es desafiante, obligando a los jugadores a adaptarse al universo de Kojima en lugar del otro camino alrededor. En los últimos seis años, Kojima ha tenido tiempo para refinar sus ideas y abordar preocupaciones sobre las ventas, que fueron respetables pero no excepcionales. A medida que avanza con Death Stranding 2, a pesar de las opiniones divididas de los jugadores sobre el original, se han realizado esfuerzos para mejorar los mecanismos de juego. Nos complace presentarte 22 minutos de gameplay en 4K del Death Stranding 2.
A pesar de que el primer juego siguió los esfuerzos de Sam por reconectar a una América fragmentada, Death Stranding 2 cambia su enfoque narrativo hacia la frontera mexicana. La organización Bridges ha desaparecido, reemplazada por un sistema automatizado llamado APAS, que utiliza vehículos sin conductor para las entregas. Ahora Sam vive en aislamiento con su hija Lou pero pronto es reclutado por Fragile, un personaje importante del primer juego interpretado por Lea Seydoux, quien lo encarga de restaurar la red chiral en una zona donde la comunicación está gravemente falta. Esta nueva misión se desarrolla progresivamente, sirviendo tanto como tutorial como introducción narrativa, expandiéndose más allá de las fronteras para incluir México y Australia. También cambia el paisaje visual; adiós a los paisajes desolados y algo monótonos de Islandia; esta vez, esperan tierras diversas y variedades escénicas. Aunque el ambiente cambia, las temáticas principales siguen siendo las mismas: la búsqueda de conexión en un mundo aún acosado por fuerzas sobrenaturales y dividido por el tiempo. Visualmente, es impresionante; los entornos detallados presentan suelo agrietado, dunas barridas por el viento, montañas distantes y más. La calidad gráfica supera a la del primer juego, al igual que la sutileza en las expresiones faciales. A pesar de los entornos a menudo vacíos, el motor Decima de Guerrilla Studios, conocido por Horizon, sigue entregando efectos visuales notables.
Menos Radical, Más Convencional
Según las primeras experiencias prácticas compartidas por periodistas y creadores de video que fueron invitadas por Kojima-san a visitar sus oficinas de Tokio el mes pasado, Death Stranding 2 sorprende con la fluidez de su juego, que es más rítmica en comparación con la primera parte. Los escenarios son mucho más diversos, invitando a la exploración: entre desiertos mexicanos áridos y tierras australianas hostiles, el juego sumerge a los jugadores en entornos dinámicos y extremos que influyen directamente en el juego. Las entregas siguen siendo el centro del juego pero adquieren profundidad mediante la personalización extensiva del equipo como mochilas modulares, vehículos adaptables y nuevas herramientas. Estos elementos transforman el desplazamiento en una experiencia táctica estimulante, haciéndolo menos arduo que antes. Sin embargo, los jugadores aún encontrarán desafíos con el manejo de paquetes en sus espaldas. Death Stranding 2 tiene como objetivo ser una secuela más accesible, tratando de atraer a aquellos que encontraron el original repulsivo. Kojima incluso ha planeado un resumen histórico del juego y un glosario interactivo llamado Corpus para ayudar a los nuevos jugadores a comprender Numerous terms.
La primera Death Stranding se diseñó en torno a una estructura de juego de tres capas: equilibrio del movimiento, combate estratégico e interacciones sociales. Esta lógica fundamental continúa en la secuela: el escáner Odradek sigue alertando a los jugadores sobre peligros del terreno, y gestionar peso y estabilidad sigue siendo crucial para cruzar con éxito. Elementos de infraestructura como cuerdas, escaleras y carreteras siguen siendo esenciales, pero con nuevas adiciones como monorrieles que mejoran la velocidad de viaje. Construir estos elementos ahora requiere recopilar más materiales, lo que hace que la logística sea un aspecto más central del juego que antes. Sin embargo, los entornos se han vuelto más desafiantes, presentando ríos ensanchados, terremotos, tormentas de arena y un ciclo día/noche en tiempo real que complican el progreso. Estos elementos naturales interactúan directamente con los mecanismos del juego, aumentando la incertidumbre de cada expedición.
En términos de combate, Death Stranding 2 busca ser más ambicioso con un mayor énfasis en la acción. Los jugadores tienen la opción de abordar las misiones según sus preferencias: sigilo, confrontación directa o evasión. También pueden elegir abandonar sus mochilas para mejorar su agilidad, reconociendo que el combate ahora es más flexible y recuerda al Metal Gear Solid 5. El elemento táctico se resalta aún más con la introducción del muñeco Dollman, que permite a los jugadores observar a los enemigos desde la distancia. Los encuentros, anteriormente incidentales, ahora tienen mayor importancia. Además de los Mules, nuevos adversarios como los Bandidos o Supervivientes Armados pueblan las bases enemigas. Las entidades BT, seres sobrenaturales presentados en el primer juego, regresan con variantes más peligrosas.
También se incluye una nueva función importante: el sistema de mejora de habilidades APAS. Este sistema permite la personalización de las habilidades de Sam para el combate, movimiento o propósitos de entrega. Los jugadores ahora pueden ajustar a Sam a su estilo de juego preferido, mejorando la personalización y la profundidad estratégica en cada sesión de juego. El sistema incluye opciones para restablecer habilidades, promoviendo la experimentación, junto con cuatro niveles de dificultad diseñados para alojar a todos los jugadores. Con «Death Stranding 2», Hideo Kojima demuestra su habilidad para reinventarse sin renunciar a su identidad. La jugabilidad se ha vuelto más dinámica, abordando las críticas del ritmo lento del primer juego, pero la esencia fundamental del proyecto sigue intacta. Sigue centrándose en reflexiones sobre la humanidad, sus conexiones y vulnerabilidades, y la necesidad de reconectarse. Sin embargo, aún es incierto si el público en general aceptará esta propuesta, con la sentencia final prevista para el 26 de junio.