![\"\"](\"https:\/\/mir-s3-cdn-cf.behance.net\/project_modules\/1400\/61da8438155793.57575971afe13.jpg\" "\\"\\"")
<\/p>\nTagen nach der Vorstellung, bin ich noch immer damit befasst, mich zu verst\u00e4ndigen, was w\u00e4hrend der Produktion dieses Films geschah. Obwohl ich jede Szene mental durchgehen und die Ereignisse wiederholen, bleibe ich bisher nicht in der Lage zu begreifen, wie dieses Unternehmen so spektakul\u00e4r scheitern konnte. Wie ist es denn m\u00f6glich, dass eine Episode in der Mission-Impossible-Saga \u2013 angeblich die Abschiedsaktion von Ethan Hunt \u2013 kreativ auf den Stock gebracht wurde? Was hat dazu gef\u00fchrt, dass dieses Ergebnis in den K\u00f6pfen von Tom Cruise und Christopher McQuarrie entstand? Die Verantwortung darf nicht auf eine Person gelegt werden ohne die andere zu belasten, denn beide sind gleicherma\u00dfen verantwortlich. Ich werde ehrlich und direkt sagen: Mission Impossible 8 – The Final Reckoning ist, bisher, meine gr\u00f6\u00dfte kino-Entt\u00e4uschung des Jahres 2025. Es l\u00e4sst ein bitteres Ger\u00fcst an Unverst\u00e4ndnis zur\u00fcck, statt einen Erweckungs-Eindruck zu erzeugen. Um zu verstehen, wie eine ambitionierte und teure Produktion ($400 Millionen Budget) zu einem so langweiligen Film f\u00fchrte, ist es notwendig, weiter zu forschen.<\/p>\n
Wer h\u00e4tte gedacht, dass „Mission Impossible 8 – The Final Reckoning“ sich so entt\u00e4uschend zeigen w\u00fcrde? Die Erz\u00e4hlung ist verwirrend, der Rhythmus langsam, die Inszenierung weniger inspiriert und die Schnitttechnik \u00fcberm\u00e4\u00dfig. Diese Einsch\u00e4tzung mag schroff wirken, bleibt aber unbestritten treffend. Nach fast drei Stunden des Zuschauens stehen nur zwei Szenen im Ged\u00e4chtnis. Einer von ihnen \u2013 das heute ber\u00fchmte Biplan-Flugverfolgungsrennen \u00fcber S\u00fcdafrika \u2013 erl\u00f6st in gewisser Weise die Schw\u00e4chen des Films, allerdings reicht es nicht aus, um die bisher 2 Stunden und 40 Minuten zu rechtfertigen. Ja, diese Szene ist technisch beeindruckend und auch etwas aufregend, aber wenn solch Spektakel nur zehn Minuten eines $400-Millionen-Produkts ausmacht, wird das Ungleichgewicht be\u00e4ngstigend.<\/p>\n
Um die Entt\u00e4uschung zu verstehen, muss man sich wieder an den Film „Dead Reckoning Teil 1“ aus dem Jahr 2023 erinnern. Zun\u00e4chst waren die beiden Filme vorgesehen, einen Diptychon zu bilden, der parallel produziert wurde. Allerdings behinderte die COVID-19-Pandemie dieses Konzept, indem sie die Dreharbeiten fragmentierte und ein unvermeidbarer Produktionsstopp verursachte. Der Nachfolger war daher von seinem urspr\u00fcnglichen Schwung beraubt und erlitt durch narzisstische Einschr\u00e4nkungen schwerwiegende Einbu\u00dfen, die nur schwer auszugleichen waren. Es w\u00e4re aber zu einfach, alle M\u00e4ngel ausschlie\u00dflich auf die Pandemie zur\u00fcckzuf\u00fchren. „Dead Reckoning Teil 1“ hatte bereits Hinweise auf Schw\u00e4chen gezeigt: einen verwickelten Drehbuchtext, eine karikaturhafte Darstellung des Antagonisten (das AI) und vor allem eine umstrittene Werbekampagne, die schon drei Jahre vor dem Kinostart die besten Elemente vorab preisgab. Der ber\u00fchmte Motorradsprung ins Leere? Er war bereits ausgiebig auf sozialen Netzwerken geteilt worden. Tom Cruise und McQuarrie waren durch die Entt\u00e4uschung am ersten Teil motiviert, das Sequel zu revidieren. „Teil Zwei“ wurde somit in „The Final Reckoning“ umbenannt, ein Titel, der evokativ ist, jedoch irref\u00fchrend. Tats\u00e4chlich gibt es im Film keine ausdr\u00fcckliche Erw\u00e4hnung eines Endes. Doch die Werbung betonte unerm\u00fcdlich: „Ich ben\u00f6tige Ihre Vertrauensw\u00fcrdigkeit noch einmal.“ Dies k\u00f6nnte als eine Art Auslassung angesehen werden, was fast verziehbar w\u00e4re, wenn der Ergebnis zufriedenstellend gewesen w\u00e4re. Aber es war nicht.<\/p>\n
Der Kernproblem liegt in der Inszenierung. Unzusammenh\u00e4ngend und schlecht geplant, st\u00fcrzt der Zuschauer in eine Lethargie, die keine Aufkl\u00e4rungsszene wirklich erwecken kann. F\u00fcr eine Stunde und Halb wird der Film sich in Dialogen von dr\u00fcckender Gewichtsfreiheit verschlungen, die in d\u00fcsteren B\u00fcrogeb\u00e4uden ohne Seele gefilmt werden, wo wir den AI-Stakes aus dem Vorg\u00e4ngerfilm bereits tausendmal wiederholt erleben. Es ist eine langweilige Wiederholung, symptomatisch f\u00fcr ein Drehbuch, das nicht mehr wei\u00df, wo es gehen soll. Von Anfang an ist klar, dass das Drehbuch, statt die Spannung f\u00fcr einen effektiven Abschluss der Saga zu steigern, sich noch tiefer in den handlungsrelevanten Knoten verwickelt, den er vom ersten Teil geerbt hat. Charaktere, die drei\u00dfig Jahre alt und ganz irrelevant sind, pl\u00f6tzlich aus dem Nichts auftauchen, w\u00e4hrend andere keinen realen Zweck erf\u00fcllen. Der Hauptgegner Gabriel ist nicht mehr interessant, denn wir erfahren, dass er nicht mehr f\u00fcr die Entity, das autonome Super-AI mit der Macht, die Welt zu ersch\u00fcttern, arbeitet und wichtigerweise wird diese virtuelle Bedrohung auf eine untergeordnete Rolle reduziert. Man h\u00e4tte es sich wohl gew\u00fcnscht, dass sich die Wahl von AI als Hauptgegner Raum f\u00fcr Reflexion offenbaren k\u00f6nnte, wie bei einigen sch\u00f6nen Ideen im Vorg\u00e4ngerfilm, aber hier wird AI lediglich auf eine Handvoll Interfaces, ein Sarkophag mit einem verbundenen Maskenhelm und ein gro\u00dfes Harddisk reduziert, das gehackt werden muss. Wir sind sehr, sehr weit von der subtilen und st\u00f6renden Bedrohung des AI-Themas entfernt, die er m\u00f6glicherweise ausgef\u00fcllt h\u00e4tte. Matrix kann sanft schlafen.<\/p>\n
<\/p>\n
In der langgestreckten Erz\u00e4hlung treten immer noch zwei Sequenzen hervor: der Tauchgang in die Arktis-Eismassen gefolgt von einem Flug \u00fcber S\u00fcdafrika mit einem Glider. Die gesamte Unterwassersequenz in Le S\u00e9bastopol ist insgesamt recht gut, aber sie f\u00fchlt sich etwas \u00fcberladen an f\u00fcr den Inhalt. Ethan Hunt bewegt sich von Raum zu Raum, w\u00e4hrend Seeleute herumtauten und die Zeit dr\u00e4ngt, jedoch werden wir nicht wirklich in die Gefahr versetzt. Da Ethan bereits fr\u00fchere gr\u00f6\u00dfere Gefahren \u00fcberwunden hat, erregt es keinen echten Spannungszustand, ihn auf einem U-Boot zu begleiten. Schlimmer noch, gibt der Film vollkommen irrationale narrative Entscheidungen frei, wie zum Beispiel das Zwangsetatzen von Ethan Hunt, sein Tauchsitz auszuziehen, um durch eine Leitung hindurchgehen zu k\u00f6nnen. W\u00e4hrend wir Ethan Hunt als exzeptionellen Agent w\u00fcnschen, die Anma\u00dfung in Bademoden ohne R\u00fccksicht auf kaltes Klima und den Ausschlag der Maske ohne \u00dcberlegungen f\u00fcr die Decompressionstritte nur, um an der Oberfl\u00e4che zu treffen, wo er jemand treffen soll, erscheint es absurd. Ja, er hatte seinen GPS-Tracker mit, jedoch ist dies von einer erz\u00e4hlerischen Komfortfunktion her etwas d\u00fcnn wirken.<\/p>\n
Zusammenfassung: In dem Film gibt es am Ende noch eine Action-Szene in spektakul\u00e4ren Landschaften S\u00fcdafrikas. Die Szene ist visuell atemberaubend und verdreht den Kopf, da Tom Cruise mehrmals w\u00e4hrend seiner Stunts die Zuschauer mit dem Gef\u00fchl von Schwindel \u00fcberw\u00e4ltigt. Technisch gesehen ist sie fast perfekt, zeigt seine Luftakrobatik, als er zwischen Flugzeugen springt und an ihnen h\u00e4ngt, und zeigt damit, wie sehr Tom Cruise sein Alter von 62 Jahren nicht scheut, die Authentizit\u00e4t seines Charakteres zu erfassen. Ein wichtiger Unterschied in diesem Film ist der nahezu vollst\u00e4ndige Verschwinden des Teamwork-Prinzips. W\u00e4hrend die Starke der Reihe traditionell ihre Schauspieler mit einem Ensemble zusammenarbeiten, nimmt „The Final Reckoning“ diese Charaktere ins Hintertreffen und \u00fcberzieht sie durch den Fokus auf Tom Cruises Geschichte. Dies ist auch auf dem Plakat deutlich, das nur seine Rolle heraushebt. Physisch beeindruckend f\u00fcr sein Alter, stellt er immer noch ein Eindruck dar, jedoch reduziert der Schwerpunkt auf pers\u00f6nliche Leistungen andere Aspekte des Films. \u00dcbersetzung:<\/p>\n
Im Film gibt es am Ende noch eine finale Action-Szene in spektakul\u00e4rer Umgebung S\u00fcdafrikas. Die Szene ist visuell atemberaubend und verdreht den Kopf, da Tom Cruise mehrmals w\u00e4hrend seiner Stunts die Zuschauer mit dem Gef\u00fchl von Schwindel \u00fcberw\u00e4ltigt. Technisch gesehen ist sie fast perfekt, zeigt seine Luftakrobatik, als er zwischen Flugzeugen springt und an ihnen h\u00e4ngt, und zeigt damit, wie sehr Tom Cruise sein Alter von 62 Jahren nicht scheut, die Authentizit\u00e4t seines Charakteres zu erfassen. Ein wichtiger Unterschied in diesem Film ist der nahezu vollst\u00e4ndige Verschwinden des Teamwork-Prinzips. W\u00e4hrend die Starke der Reihe traditionell ihre Schauspieler mit einem Ensemble zusammenarbeiten, nimmt „The Final Reckoning“ diese Charaktere ins Hintertreffen und \u00fcberzieht sie durch den Fokus auf Tom Cruises Geschichte. Dies ist auch auf dem Plakat deutlich, das nur seine Rolle heraushebt. Physisch beeindruckend f\u00fcr sein Alter, stellt er immer noch ein Eindruck dar, jedoch reduziert der Schwerpunkt auf pers\u00f6nliche Leistungen andere Aspekte des Films.<\/p>\n
Wir waren von Mission Impossible 8, betitelt „The Final Reckoning“, sehr entt\u00e4uscht. Wir hatten eine spannende Erlebnis-Erfahrung mit Spannung und Freude erwartet, jedoch fanden wir es unterdurchschnittlich. Der Film legt einen gro\u00dfen Schwerpunkt auf die Leistungen von Tom Cruise zum Nachteil der anderen Charaktere, die nicht gen\u00fcgend hervorgehoben werden. Zudem leidet der Film an einer \u00fcberm\u00e4\u00dfigen Ersch\u00f6pftheit w\u00e4hrend seiner Laufzeit, als ob es bewusst vermieden w\u00fcrde, das Publikum zu erregen oder unterhalten. Wir h\u00e4tten eine Anerkennung seiner ambitionierten Versuche und \u00dcberma\u00dfe beim Abschluss der Reihe gesch\u00e4tzt, jedoch klingt es wie ein Produkt, das auf leere Tank f\u00e4hrt, versucht, alles zusammenzureihen ohne einen koherenten Erz\u00e4hlstrang zu formieren. Es scheint ein willk\u00fcrlicher Zusammensetzung aus \u00fcbriggebliebenen Elementen aus fr\u00fcheren Ausgaben mit Klischees zu sein, die nicht miteinander funktionieren. Selbst kurze Momente von Energie k\u00f6nnen den Mangel an Engagement nicht ausgleichen. Ein solch bedauernswertes Ergebnis…<\/p>\n